A História de Jack

Jack “O Estripador”, serial killer que virou popstar em 1888, recebe uma exposição de fotos, objetos pessoais das vítimas (cinco prostitutas), cartas e matérias de jornal. A exposição não tem o objetivo de coroar o crime, mas de mostrar um pouco do cotidiano dos ingleses na era vitoriana.

A exposição se chama “Jack the Ripper and the East End” e inicia amanhã no Museu das Docklands (Londres) e vai até 2 de novembro.

A relação entre imprensa e polícia, entre outros assuntos, também é tema de debates paralelos. Os visitantes ainda têm oportunidade de fazer passeios pelos locais dos crimes, entrar em contato com as teorias sobre a identidade do assassino, tirando suas próprias conclusões.

Se não houvesse debates, soaria estranha a inciativa do museu pois assassinos que viram celebridades geralmente possuem um desejo de notoriedade que não deveria ser satisfeito, pelo menos não como atualmente são colocados na mídia. Ao mesmo tempo temos tantos outros heróis-assassinos ao nosso redor que não têm problema algum em revelar suas identidades.

Abaixo imagem do filme From Hell, baseado na história de Jack, com Johnny Depp no papel principal.

Fonte: Estadão

Na linha Brasil-Cannes

Três meses depois do filme “Tropa de Elite” vencer o Festival de Berlim – o que em minha opinião é um pouco estranho, apesar dos aplausos da mídia brasileira – chegou a vez de outros dois filmes nacionais brilharem em Cannes: “Blindness – Ensaio Sobre a Cegueira”, de Fernando Meirelles, e “Linha de Passe”, de Daniela Thomas e Walter Salles.

Sérgio Rizzo, da Folha Online, explica que geralmente a imprensa internacional é usada como termômetro para as premiações que se sucedem após as exibições. Favoritismos à parte, a presença brasileira em Cannes só reforça o cinema do país, que teve um upgrade considerável na última década, tendo o ápice de comoção nacional nas indicações de “Central do Brasil” para o Oscar.

Ainda estão previstas outras exibições de filmes brasileiros em outras categorias, inlcuindo o longa “A Festa da Menina Morta”, de Matheus Nachtergaele, ator e diretor estreante. Além de curtas-metragens.

A divulgação dos premiados ocorrerá no dia 25 (domingo), às 19h30.

Fonte: FolhaOnline

Tecktonik

O revival anos oitenta está longe de acabar. Na França – especialmente no Bairro de Les Halles – a última moda é colocar o aparelho de som na calçada e ensaiar performances, vestindo roupas coloridas e muitas vezes apertadas remetendo à moda da época. Os cabelos curtos em cima e compridos embaixo também voltaram.

Esse movimento chama-se Tecktonik, que a princípio era o nome de uma festa. Os encontros dos grupos são marcados pela internet e já conseguiram reunir mais de 1000 pessoas. Já se vê indícios do movimento em outros países como Bélgica, Espanha e África.

Ao que tudo indica, em breve estará dominando o Brasil, se a violência urbana o permitir.

Fonte: BBC Brasil

Criadores e Criaturas

Desde a instituição da Pop Art – movimento artístico da década de 60 que ironizava os mitos da sociedade de consumo – os limites entre arte e publicidade tornam-se cada vez menores porque as ferramentas e os conceitos de ambos se interpõem com as facilidades da era digital. O público é constantemente bombardeado pela publicidade (essa constatação já virou clichê). Para se diferenciar no meio dessa guerra imagética, as agências investem em pesquisa de referências que muitas vezes passam por ilustradores, fotógrafos, designers, cineastas sem compromissos intelectuais com empresas ou instituições. A bem da verdade, tudo que é produzido pela sociedade faz parte da sua cultura, e essa é inspiração para todos os criadores, de diversas áreas. Por isso, cada imagem é uma construção de diversos autores diretos e indiretos, através de uma ligação complexa de idéias, por mais simples que pareça. É incrível como uma “sociedade da imagem” como a nossa, valorize tão pouco “a imagem”. Ignora-se os processos de pré-produção e pós-produção da mesma, refletindo-se na baixa remuneração e falta de subsídios dos artistas. Todos os criadores estão ligados de alguma forma por uma teia única de comunicação e fomentar a arte, é desenvolver também a comunicação empresarial.

Abaixo um dos melhores exemplos da integração entre criação artística e publicitária: pintura de Andy Warhol da garrafa de vodca da Absolut.